生々流転 林野 宏美 個展
Hiromi Rinno, dont le travail consiste à associer la photographie et son propre karma, exposera ses œuvres allant de ses débuts à 2004, dévoilées lors de l’exposition Impermanence de l’année dernière, à l’occasion de ses 10 ans de carrière, ainsi que des œuvres plus récentes.
Dans toutes ses œuvres, Hiromi Rinno poursuit son travail sur la photographie, matière première qu’elle déconstruit puis réassemble pour en faire une nouvelle œuvre, plane et composite. De ses débuts jusqu’en 2003 elle n’utilise pour créer ses œuvres que des photos de modèles, mais à partir de 2003, avec son œuvre Si seulement tout pouvait redevenir comme avant, elle commence à utiliser des clichés pris à partir de son propre corps.
Ses œuvres doivent désormais être une émanation d’elle toute entière.
Plusieurs évènements seront organisés durant la durée de l’exposition, tels que des concerts ou des spectacles de danse.
Evènement spécial le 15 janvier
Venez assister au concert du groupe Fille triste, mené par Makoto Onuki et formé spécialement à l’occasion de la journée du 15 janvier. Quel genre de mélodie va bien pouvoir naître de la collaboration entre trois artistes qui ont jusqu’ici mené leur carrière musicale séparément ?
Après le concert, vous pourrez également admirer un spectacle de danse du ventre haut en couleurs !
Mardi 15 janvier :
- a partir de 15 heures : concert du groupe Fille triste
- a partir de 19 heures : spectacle de danse du ventre
Par Makoto Onuki et Dalila
Entrée gratuite (boissons comprises)
Rinno Hiromi reçoit en 1992 le prix Shinoyama Kishin. En 1993 elle finit son programme de recherches de l’université de modelage du Kyushu. Alors qu’elle est encore chercheuse, elle crée son œuvre L’angoisse de vivre, le soulagement de mourir, qui est aujourd’hui à la base même de tout son style. En 1996 est organisée sa première exposition, La forêt des vertiges, à la galerie polyvalente Ishikura Shuzô. Elle travaille ensuite sur plusieurs expositions, individuelles aussi bien que collectives. En 2005 est exposée sa première œuvre visuelle, Le zoo de nuit, au musée des beaux-arts de la préfecture de Kumamoto. Par la suite elle travaillera sur d’autres œuvres visuelles, telles que Destruction printanière, Vers la mer, ou encore Mort sélénité. Aujourd’hui elle est membre du jury du concours de photos du festival Hadakangyô, organisé au sanctuaire Fûrôgû de la ville d’Okawa.
A partir de ses deux derniers ouvrages, Provence et Japon, et d’une trentaine de tirages photographiques originaux, Claire Xuan, plasticienne et conceptrice d’ouvrages d’art, nous propose une exposition itinérante sur le thème du voyage et de la nature.
En commémoration du 150ème anniversaire des relations franco-japonaises, l'Institut vous propose de découvrir à travers une exposition de « photo-crayons » la vision qu'ont eue les photographes européens du Japon de l'ère Meiji .
Des œuvres à mi-chemin entre photo et coloriage, Orient et Occident.
Une exposition sur la peinture naïve est organisée au Musée préfectoral de Fukuoka, où sont présentés des tableaux de Bauchant et de Moses ; des œuvres aux couleurs chaudes, évocatrices d’un certain paradis terrestre, et d’où émane un sentiment de bonheur permanent.
Cette exposition est le fruit de sa première année passée à Fukuoka, et l’occasion d’avoir un regard neuf sur les techniques mixtes que cet artiste utilise depuis plus de 11 ans afin de donner un sang neuf à l’ukiyo-e.
L’exposition reviendra sur l’œuvre immense de Shizuka Murayama, peintre de style européen, dont le travail en France se poursuit depuis maintenant plus d’un demi-siècle.
Le 12 janvier est organisée une intervention exceptionnelle de l’artiste en personne.
L’exposition, qui commémore la publication du dernier volume de la série Souvenirs entomologiques de Fabre, est organisée en collaboration avec six musées français et japonais. Elle reviendra sur le développement de la science tout au long des cent dernières années qui nous séparent de la publication de Souvenirs entomologiques.
Hiromi Rinno, dont le travail consiste à associer la photographie et son propre karma, exposera ses œuvres allant de ses débuts à 2004, dévoilées lors de l’exposition Impermanence de l’année dernière, à l’occasion de ses 10 ans de carrière, ainsi que des œuvres plus récentes.
Toi, le meilleur du monde et de l’univers tout entier, de la terre et du ciel pour l’éternité, mange en silence ce gros nuage-champignon puis hurle !!
Exposition consacrée à Maurice Utrillo au musée préfectoral de Fukuoka. Peintre célèbre, il a consacré son œuvre essentiellement aux vues du quartier de Montmartre où il est né. Du Moulin Rouge au Sacré-Cœur, partez à la découverte du Paris de la Belle Epoque aux Années folles.
A l’occasion de la sortie du nouveau livre de David B., L’Ascension du Haut Mal publié par les éditions Akashi, l’Institut organise une exposition de ses planches originales ainsi qu’une rencontre et séance d’autographe avec l’artiste (français, traduction en japonais).
Célèbre illustrateur, qui a séjourné en France et en Belgique, AZISAKA KOJI présente ses derniers travaux en ouverture de la programmation d’automne de l’Institut. Un univers aux confins du fantastique, qui laisse libre cours à l’imagination.
Au fil des clichés en noir et blanc de Hideki Makise, venez faire votre propre balade parisienne : pendant plusieurs mois, l’Institut orne les murs de la médiathèque et du 4ème étage de ces photographies. Paris à votre porte !
L’Institut s’associe au festival organisé dans plus de 10 lieux de Fukuoka et du Kyushu, musées et galeries, pour mettre à l’honneur le livre d’images. Une belle occasion de découvrir les dernières nouveautés de l’édition française, et de participer aux ateliers spécialement organisés pour l’occasion.
Kyoko Sasa poursuit son exploration de l’espace, entre conventions et intimité, avec une installation qui reprend des fragments d’œuvres réalisées depuis 1993. Plusieurs artistes l’accompagnent dans sa démarche, au fil de quatre rendez-vous programmés pendant son exposition.
Exposition évènement consacrée à Robert Cahen, l’une des figures les plus significatives de la création vidéo. Son travail, qui construit en images un univers poétique singulier, a fait le tour du monde. Il s’installe pour un mois à Fukuoka.
Carte blanche à Takasumi Abe : son inspiration, dit-il, il la puise dans un paysage cotonneux entraperçu un jour d’un avion, nuages flottants, libérés de toute pesanteur… Une installation en apesanteur ? Allez savoir !
A l’occasion de la Journée de l’Europe, célébrée chaque année le 9 mai, l’Institut propose une exposition photographique de Teruhiro Sakaki, consacrée aux magnifiques ponts de pierre qui parsèment les paysages du sud de l’Europe.